『チェンソーマン』CG制作の秘密?MAPPAが挑む革新的な映像表現とは?MAPPAが魅せる『チェンソーマン』CG制作の舞台裏
MAPPAが制作したアニメ『チェンソーマン』CG制作の裏側に迫る!作画とCGを融合させ、アクションシーンを劇的に進化させた技術を紹介。3DCGチームの挑戦とこだわり、そして『呪術廻戦0』で見せた更なる進化とは?CGクリエイター必見!
💡 作画とCGの融合: アクションシーンは作画、丁寧なシーンは3DCG。
💡 CG制作のノウハウ共有: Qastを活用し、情報伝達とスキルアップを促進。
💡 多様な表現への挑戦: 2D表現を活かした3DCGワーク。
それでは、まずは『チェンソーマン』のCG制作における革新的な試みについて、詳しく見ていきましょう。
『チェンソーマン』CGメイキング:革新的な表現への挑戦
チェンソーマン、作画とCGどう使い分け?最終的に何が主流?
アクションは作画、芝居はCG。最終的にCG先行。
アニメ『チェンソーマン』のCG制作は、MAPPAが全額出資し、作画と3DCGの融合を目指しました。
CGと作画の使い分け、ノウハウの蓄積、そしてCG先行へとフローが変化していきました。

✅ アニメ『チェンソーマン』のCG制作は、派手なアクションシーンは作画、丁寧なシーンは3DCGというように、作画と3DCGを組み合わせることで表現力を高める手法がとられた。
✅ 制作初期は作画先行が中心でCG側はルックの調整に注力し、後半はCG先行の割合が増加。CGアニメーターは3Dソフトだけでなく、ツールに囚われず画面作りを意識した。
✅ any株式会社のナレッジマネジメントツール「Qast」を活用し、ノウハウ共有やリモートワークにおける情報伝達を円滑にし、若手スタッフのスキルアップにも貢献した。
さらに読む ⇒・映像の専門情報サイト出典/画像元: https://cgworld.jp/article/202303-chainsawman2.html作画とCGの絶妙なバランスですね。
CG先行の割合が増加していく過程は、技術の進化とノウハウの蓄積を感じさせます。
2022年10月より放送されたアニメ『チェンソーマン』は、MAPPAが全額出資し、週替わりのエンディングテーマを採用するなど、独自の取り組みで注目を集めました。
作画と3DCGの融合を目指し、CGと作画の使い分けが行われ、アクションシーンは作画、丁寧な芝居は3DCGという使い分けがされました。
初期はCG先行よりも作画先行のフローが多かったものの、ノウハウ蓄積により、最終話ではCG先行が約8割を占めるようになりました。
初期のルックを練り上げるため、CG先行よりも作画先行のフローが多かったですが、最終的にはCG先行が主流となりました。
いやー、CGアニメーターの皆さんの画面作りの意識、素晴らしいですよね!ツールにとらわれず、ってのが、またカッコイイ!
モデリングから撮影まで:細部へのこだわり
『チェンソーマン』CG制作のこだわりは何?
作画との親和性、細部へのこだわり。
『チェンソーマン』のCG制作では、細部へのこだわりが随所に感じられます。
モデリングから撮影まで、各パートのプロフェッショナルが作品のクオリティを高めています。

✅ MAPPAは、2D的な表現を活かした3DCGワークを取り入れ、作画では表現しきれない部分を3DCGで補完することで、多様な表現に挑戦している。
✅ 3DCGの導入により、3Dレイアウトで手描きでは難しいアングルのショットを制作し、スケジュール管理を向上させている一方で、セル調3DCGの弱点をカバーするため、作画リソースとの連携を重視している。
✅ 作品ごとに使用ソフトを選択し、3ds Maxをメインツールとしつつ、海外との連携を見据えてMayaチームの構築も検討している。
さらに読む ⇒出典/画像元: https://area.autodesk.jp/column/trend_tech/why-3dcg/mappa/モデリング、アニメーション、撮影と、各工程で専門家が結集しているんですね。
技術の粋を集めて、作品を作り上げているのが素晴らしいです。
『チェンソーマン』のCG制作は、モデリング、アニメーション、撮影の各パートに焦点を当てて行われました。
CGIプロデューサーの淡輪雄介氏率いるCGチームは、監督の要望に応え、作画との親和性を重視したモデリングとカット制作を行いました。
3DCGモデリングディレクターの横川和政氏は、MAPPAの様式を踏襲しつつ、質感表現に新しい手法を試みています。
CGチームは、チェンソーマン、サムライソード、悪魔たち、デンジ達のレイアウトモデルなど、多岐にわたるモデルを制作しました。
3DCGアニメディレクターの奥納基氏は、監督との協働を通して、作画アニメーターにレイアウトを依頼し、ルックのブラッシュアップに注力しました。
使用ツールは3dsMax2022、Photoshop2021、Substance3DPainter2021、Pencil+4、悪魔の造形にはZBrush2021が用いられました。
また、特殊効果を3Dモデルにあらかじめ組み込むことで、2Dライクかつリッチな質感を表現。
チェンソーマンの首のチェーンや靴紐にまでリグを仕込むなど、細部までこだわり抜いたセットアップが施されています。
CG制作って、こんなに色んな工程があるんですね! 専門用語もたくさん出てきて、すごい世界だ…
撮影とVFX:世界観を彩る技術
チェンソーマン、撮影監督の技術革新とは?
長尺ワンカットや空気感を重視したフィルタ処理。
撮影監督による、シーンの空気感や雰囲気を重視したフィルタ処理など、技術的な挑戦も行われています。
VFXスタジオによる協力体制も、作品を支える重要な要素ですね。
撮影監督のフィルタ処理やVFXスタジオの協力は、作品の世界観を深く表現するために不可欠な要素ですね。
細部にまでこだわりを感じます。
撮影監督の伊藤哲平氏は、シーンの空気感や雰囲気を重視したフィルタ処理を行い、長尺のカメラマップなど、世界観を際立たせる表現に挑戦しました。
『チェンソーマン』では、カメラマップを用いた長尺のワンカットなど、技術的な挑戦も行われました。
また、撮影工程はタイミング撮からMAPPAで行われ、フィルタ処理はカラーグレーディングプラグイン「MagicBulletLooks」を使用。
最終話EDではエモい表現を追求し、デンジと仲間たちの日常を描きました。
フィルタ処理により、早朝の空気感や感情表現を豊かにしています。
VFXスタジオjittoは、第11話のエンディングで3DCGを担当し、短期間での制作ながら、アニメのワークフローに適応し、絵コンテから意図を読み取り、クオリティを向上させました。
映像って、こんな風に作られてるんだ! フィルタ処理とか、すごい技術ですよね。なんか、ちょっとアニメの見方が変わりそう。
MAPPAの制作体制と革新的な表現
MAPPAが求めるクリエイター像とは?どんな人材?
CG好きで、自発的に学習し提案できる人。
MAPPAの制作体制と革新的な表現について解説します。
CG制作には、多様なスキルが求められ、ポートフォリオの重要性が強調されています。
公開日:2023/07/14

✅ 「進撃の巨人 The Final Season」は、3ds Maxを中心とした複数のCGソフトを用いて制作され、巨大な巨人のモデリングなど大規模な制作体制がとられた。
✅ MAPPAは、原作の諫山創氏の描画方法を参考に巨人をCGで再現したり、煙や新聞など2D素材を活用してリアリティを追求。
✅ CG制作にはMayaや3ds MaxなどのCGソフトスキルに加え、物事を多角的に見る力、デッサン力、色彩力などが求められる。
さらに読む ⇒デジハリ・オンラインスクールデジハリ・オンラインスクール出典/画像元: https://online.dhw.co.jp/kuritama/shigenkinokyojin-cg/MAPPAは、作画とCGの両方の技術を駆使し、常に新しい表現に挑戦しているんですね。
ポートフォリオの重要性も、クリエイターの育成に繋がっているのでしょう。
MAPPAは、テレビアニメ、映画、CMなど多岐にわたる映像作品を制作しており、作画とCGの使い分けや、CGと作画が分離しない画面作りに注力しています。
『進撃の巨人TheFinalSeason』では、エレン超大型巨人Ver.に4種類のテクスチャを使い、距離に応じて切り替えることで自然な表現を実現しました。
また、巨人の表現においては、原作の筋肉表現を忠実に再現するため、CGモデリングを採用。
MAPPAは、CGが好きで、自発的に学習し、提案できるクリエイターを求めており、ポートフォリオの重要性を強調しています。
劇場版『呪術廻戦0』では、高専バトルシーンを中心に、CGカットのルックを作画に近づけるために、カメラマップ技法をブラッシュアップし、アクションシーンだけでなく、物語上の演出にも活用しました。
作画とCGスタッフが協力し、奥行きのあるアクションを実現しました。
MAPPAって、本当にすごい会社ですよね! 常に新しい技術を取り入れて、クオリティの高い作品を作り続けているのが尊敬です!
本日は『チェンソーマン』のCG制作を通して、MAPPAの技術力とクリエイティビティの一端をご紹介しました。
今後の作品にも期待ですね!。
💡 作画とCGの融合により、多様な表現を実現。
💡 CG制作における技術的な挑戦と、ノウハウの共有。
💡 MAPPAの制作体制と、革新的な表現への追求。